Gaia #11 (2026)

In den Worten der Künstlerin: Mein Vorschlag geht von einer nachhaltigen Aufmerksamkeit für die Materie aus, verstanden als Zeitarchiv und als Kunstwerk an sich. Die Natur erscheint hier weder als Motiv noch als Landschaft, sondern als ein kontinuierlicher Schöpfungsprozess, in dem sich Licht, Zeit und Form ohne menschliches Eingreifen artikulieren. Durch die Fotografie geologischer Formationen und von Bildern des Kosmos arbeite ich mit Oberflächen und Räumen, in denen sich die Zeit faltet, komprimiert oder ausdehnt und das Licht als Verbindung zwischen scheinbar entfernten Maßstäben wirkt. Die Geologie präsentiert sich als komprimierte Zeit: Präsenzen, geformt durch Millionen von Jahren des Drucks und der Transformation, in denen das Licht nicht durchdringt, sondern über die Oberfläche gleitet. Das Universum hingegen erscheint als ausgedehnte Zeit, ein altes Licht, das Millionen von Jahren reist, bis es sichtbar wird. In beiden Fällen konstruiert sich das Bild aus einem langsamen Blick heraus, der weder Unmittelbarkeit noch Erklärung sucht, sondern die Erfahrung der Präsenz. Diese Fotografien schlagen eine Art und Weise vor, dem Bild gegenüberzustehen, in der die Natur nicht dargestellt, sondern als Schöpfung, Erinnerung und Präsenz anerkannt wird.